La culture rave trouve ses origines dans les mouvements de musique techno underground des années 1980, qui se sont développés principalement au Royaume-Uni. Le terme « rave » fait référence à des événements de danse organisés de manière clandestine dans des entrepôts, des champs, des clubs abandonnés et d’autres lieux non conventionnels.
Les raves ont émergé comme une contre-culture où les participants pouvaient exprimer leur passion pour la musique électronique, la danse et une certaine liberté de mode de vie. Ces événements ont souvent duré toute la nuit et ont été caractérisés par une atmosphère de fête intense et d’inclusion sociale.
La culture rave s’est propagée à travers l’Europe et d’autres parties du monde dans les années 1990, et elle a connu une popularité croissante. Les ravers se sont rassemblés pour célébrer la musique électronique, notamment des genres tels que la techno, la house, la trance, la drum and bass, et bien d’autres encore.
La culture rave a été marquée par certains aspects distinctifs, tels que les tenues excentriques et colorées, l’utilisation de drogues récréatives (notamment l’ecstasy, bien que cela ne représente pas toute la culture), des lumières stroboscopiques et des projections visuelles impressionnantes, ainsi que l’accent mis sur la liberté d’expression et l’acceptation de la diversité.
En raison de son caractère contre-culturel et de ses défis aux normes sociales établies, la culture rave a également fait face à des critiques et à des controverses, notamment en ce qui concerne la consommation de drogues et les questions de sécurité dans certains événements.
Aujourd’hui, bien que la culture rave originelle ait évolué, elle a laissé une marque durable sur la scène musicale et la culture de la musique électronique, continuant à influencer de nombreux aspects de la vie nocturne et de la mode dans de nombreuses parties du monde.
Qui a inventé la rave party ?
Il n’y a pas un seul créateur ou inventeur spécifique de la rave party, car la culture rave a émergé de manière organique à partir de diverses influences musicales et sociales au cours des années 1980.
La scène rave a pris racine au Royaume-Uni à la fin des années 1980, mais elle a été influencée par plusieurs éléments :
- La musique électronique : La montée de la musique électronique, telle que la house et la techno, a joué un rôle majeur dans la création de la culture rave. Des DJ et producteurs de musique ont commencé à organiser des soirées et des événements pour jouer cette musique électronique, attirant des foules de passionnés.
- Les sound systems : Les sound systems, des installations de sonorisation puissantes et mobiles, ont joué un rôle essentiel dans le développement de la rave. Ces systèmes de sonorisation ont été utilisés pour organiser des fêtes en plein air et des rassemblements illégaux dans des lieux abandonnés, permettant aux organisateurs de contourner les restrictions des lieux de fête traditionnels.
- La liberté d’expression et la contre-culture : La culture rave est née dans un contexte de mouvements sociaux de contre-culture des années 1980, où les jeunes cherchaient à s’évader des normes sociales établies et à expérimenter une liberté d’expression artistique et personnelle.
- L’acide-house : Le genre musical de l’acide-house a été un élément central de la scène rave au Royaume-Uni au début des années 1990. Il a été caractérisé par des sons de synthétiseurs acides et hypnotiques, qui ont contribué à créer l’atmosphère psychédélique et envoûtante associée à la culture rave.
Alors que la culture rave s’est propagée à travers l’Europe et le reste du monde, elle a continué à évoluer et à s’adapter à différents contextes culturels et musicaux. Ainsi, plutôt qu’un inventeur unique, la rave party est le résultat de l’interaction de divers facteurs et influences qui ont convergé pour créer cette culture de fête et de célébration de la musique électronique.
Comment s’habiller pour aller en rave ?
Le style vestimentaire pour aller en rave est généralement coloré, audacieux, et festif, reflétant l’atmosphère joyeuse et excentrique de la culture rave. Voici quelques idées pour vous aider à vous habiller pour une rave :
- Vêtements fluorescents ou néon : Les couleurs vives, en particulier les tons fluorescents ou néon, sont très populaires dans la culture rave car elles brillent sous les lumières UV, créant un effet visuel spectaculaire.
- Vêtements à paillettes ou à effet holographique : Les paillettes et les tissus holographiques ajoutent une touche de brillance et de magie à votre tenue de rave.
- Vêtements réfléchissants : Certaines raves ont des jeux de lumières intenses, et porter des vêtements réfléchissants ou phosphorescents peut rendre votre tenue encore plus lumineuse et visible dans l’obscurité.
- Vêtements en maille ou en résille : Les vêtements en maille ou en résille sont respirants et légers, parfaits pour danser pendant de longues périodes.
- Accessoires funky : N’hésitez pas à ajouter des accessoires tels que des lunettes de soleil colorées, des chapeaux extravagants, des bracelets lumineux, des ailes d’ange ou d’autres accessoires fantaisistes.
- Chaussures confortables : Vous passerez probablement beaucoup de temps à danser, il est donc essentiel de porter des chaussures confortables, comme des baskets ou des bottes de danse.
- Bandeaux et serre-têtes : Les bandeaux et les serre-têtes sont populaires pour ajouter une touche ludique et pratique en gardant vos cheveux hors de votre visage tout en dansant.
- Peinture corporelle : Certaines personnes aiment se peindre le visage ou le corps avec des motifs fluorescents ou des dessins psychédéliques, ce qui ajoute à l’ambiance festive et créative de la rave.
L’essentiel est de s’amuser et d’exprimer votre créativité à travers votre style vestimentaire. La culture rave est connue pour son ouverture d’esprit et son acceptation de la diversité, alors n’ayez pas peur d’être vous-même et de vous démarquer avec votre tenue. Cependant, il est également essentiel de porter des vêtements confortables qui vous permettront de danser et de bouger librement tout au long de la soirée.
